Hands do not touch your precious Me

Avec Hands do not touch your precious Me, Wim Vandekeybus crée un récit mythologique de confrontation et de transformation, de lumière et d'ombre, de mort et de renaissance. Il collabore pour ce projet avec la compositrice Charo Calvo, huit danseurs et- pour la première fois- avec le performeur et plasticien Olivier de Sagazan. Ensemble, ils mettent sur pied un univers où les corps, en tant que sculptures vivantes, de chair, se balancent entre l'utopique et l'horrible, entre le puissant et le fragile.

L'équipe de création s'est inspirée des mythes autour de la déesse sumérienne Inanna, en particulier de sa spectaculaire descente aux Enfers. Retranscrits en écriture cunéiforme sur des tablettes d'argile, ces récits figurent parmi les plus anciens de l'humanité, bien antérieurs à ceux de la Bible et de la mythologie grecque, pour laquelle ils ont servi de modèle. Le titre du spectacle est un vers tiré d'un hymne à Inanna, écrit par la princesse et grande-prêtresse sumérienne Enheduanna.

Les spectacles de Wim Vandekeybus tout comme les performances d'Olivier de Sagazan travaillent sur la frontière de ce que signifie être “corps” et être “humain”. Vandekeybus a développé son langage chorégraphique sur base des réactions impulsives et instinctives qui naissent de la confrontation avec des situations de risque physique et de danger. Le cœur de l'œuvre de de Sagazan est la transfiguration du corps et du visage, à l'aide d'argile et de peinture, en un amas de chair anonyme. L'exploration des limites humaines menée par Vandekeybus et de Sagazan reçoivent un écho musical dans la texture matérielle et physique du paysage électroacoustique de Charo Calvo.